sábado, 23 de febrero de 2013

Do You Feel Like We Do (Live) de Peter Frampton



Esta es una canción de Peter Frampton original de su álbum "Frampton's Camel" que fue publicado en 1973, la canción se convirtió en uno de sus temas mas famosos en sus actuaciones en directo y  junto a "Baby, I Love Your Way" y "Show Me the Way" fueron los tres singles que se publicaron de su álbum "Frampton Comes Alive!", un doble en directo grabado en San Francisco en 1976 y del cual se vendieron dieciséis millones de copias, por este motivo se convirtió en el disco grabado en directo mas vendido de la época, el álbum debutó en la posición 191 de la lista Billboard hasta que llego a ser número 1 durante 10 semanas.


Peter Frampton Do You Feel Like We Do Midnight Special 1975

 

Woke up this morning with a wine glass in my hand
Whose wine, what wine, where the hell did I dine?
Must have been a dream I dont believe where Ive been
Come on - lets do it again

Do you, you feel like I do?
Do you, you feel like I do?


My friend got busted just the other day
They said dont walk, dont walk, dont walk away
He drove into a taxi bent the boot hit the back
Had to play some music otherwise he'd crack

Do you, you feel like I do?
Do you, you feel like I do?

Do you, you feel like I do?
Do you, you feel like I do?


Champagne for breakfast and a sherman in my hand
Black coat, Black tails, never fails
Must have been a dream I dont believe where Ive been
Come on - lets do it again

Do you, you feel like I do?
Do you, you feel like I do?

 





jueves, 21 de febrero de 2013

Nos dejo Kevin Ayers (Soft Machine)



El músico británico Kevin Ayers, uno de los miembros fundadores del grupo de rock psicodélico Soft Machine, ha fallecido a los 69 años, según confirmó ayer su discográfica a la BBC. Ayers murió mientras dormía en su domicilio de Montolieu (al sur de Francia), donde residió durante los últimos años.

El solista y compositor británico fue una de las figuras más influyentes dentro de la música psicodélica y su grupo, Soft Machine, que tomó el nombre de una novela del autor William Burroughs tras obtener el permiso del creador de Beats, tuvo una gran relevancia a finales de los 60. Natural de Kent, tras dejar Soft Machine en 1968, Ayers trabajó con artistas de renombre como Mike Oldfield y Brian Eno y publicó 17 álbumes en solitario, el más reciente The Unfairground, de 2007, con aportaciones de músicos de bandas como Teenage Fanclub o Neutral Milk Hotel.


Os dejo este video con el tema “Whatevershebringswesing” de 1971 de su tercer disco y que para muchos es considerado como su gran obra. Hasta siempre Kevin

Grateful Dead - 1966 Fillmore Auditorium San Francisco 19-11-1966



Máximos exponentes de la contracultura y el movimiento hippie en la década de los sesenta, los estadounidenses “Grateful Dead” se consolidaron como una de las bandas más innovadoras, peculiares e insólitas que ha visto nacer la historia musical contemporánea. Muy influenciados por la psicodelia, fusionaron con gran éxito un elevado número de estilos como el folk, rock, blues, jazz o country. A mi entender, Grateful Dead ha sido un grupo único, unos inolvidables reyes de la improvisación que fueron capaces de realizar “jams” absolutamente magistrales, elevando la música hacia el infinito.

El verdadero poder de los Grateful Dead residía en sus conciertos en directo, en los que obsequiaban a los fans (conocidos como “Dead Heads”) con larguísimas jams y una música auténticamente delirante, impregnada de blues, rock, bluegrass, folk o psicodelia.

Disfrutemos de este concierto que dispone de una excelente calidad de sonido.

Presentando en San Francisco por Bill Graham
Grateful Dead/James Cotton Blues Band / Lothar & the Hand People
en Fillmore Auditorio los dias 18 a 20 de Noviembre de 1966




Grateful Dead - 1966 Fillmore Auditorium San Francisco .

Grateful Dead
1966-11-19
Fillmore Auditorium
San Francisco, CA

01. Bill Graham Introduction
02. Cold Rain And Snow
03. Hi Heeled Sneakers
04. Pain In My Heart
05. Beat It On Down The Line
06. Cream Puff War
07. The Same Thing
08. He Was A Friend Of Mine
09. Dancin In The Street
10. Smokestack Lightning
11. King Bee
12. In The Midnight Hour


Jerry Garcia - lead guitar, vocals
"Pigpen" McKernan - vocals, organ, percussion
Bob Weir - guitar, vocals
Phil Lesh - bass, vocals
Bill Kreutzmann - drums
 




domingo, 10 de febrero de 2013

Iggy Pop y David Bowie otra vez juntos


Iggy Pop y David Bowie harán una película juntos. La cinta se ubicará en 1970, fecha en la que ambos artistas se trasladaron a Berlín para recuperarse de sus adicciones a las drogas. El título de la película será Lust for Life y es a propósito del título del segundo álbum de Iggy Pop.



Si preguntamos a la gente a qué le suena el título Lust for Life, lo normal es que lo primero que les venga a la cabeza es la archiconocida conocida canción escrita por Iggy Pop y David Bowie. Si pensamos en la relación con el cine, muchos caerán en la cuenta de que es el tema que sonaba en la secuencia inicial de Trainspotting, de Danny Boyle. Ahora, existirá también Lust for Life, la película, que será dirigida por Gabriel Range. Un biopic sobre los años que David Bowie e Iggy Pop pasaron juntos en la ciudad de Berlín.

Iggy Pop - Lust For Life (Official video)


Aunque es una historia que, con toda seguridad, conocerán los fans de estos dos artistas, hay que contextualizar y aclarar que la película estará basada en hechos reales.Las dos estrellas del rock compartieron vivencias y experiencias musicales en Berlín durante los años 70, cuando escaparon hacia la parte Occidental de la urbe para abstraerse de la fama y de su adicción a las drogas. En aproximadamente dos años de estancia, Bowie e Iggy desarrollaron una de las mejores etapas creativas de su carrera: compusieron, grabaron e incluso salieron juntos de gira. En esa ciudad, divida por el muro y por la Guerra Fría, ambos crearon algunos de los discos más emblemáticos de su discografía. Los tres discos que Bowie produjo en aquel periodo son posiblemente sus trabajos más innovadores: Low, Heroes y Lodge. Iggy Pop tampoco pasó una mala época: The Idiot y Lust for Life; este último, el mayor éxito comercial de su vida. Por si todos estos acontecimientos no son suficientes estímulos, seguro que las juergas que protagonizaron juntos también animan el largometraje.


Esta historia ya fue llevada a la gran pantalla en Velvet Goldmine, dirigida por el cineasta independiente Todd Haynes en 1998. En esta ocasión, el encargado de llevar a buen puerto la película de David Bowie e Iggy Pop es el director británico Gabriel Range, que se ocupará de este proyecto financiado y producido por Egoli Tossell Film y Altered Image.