La música es sinónimo de libertad y el alimento del amor, por eso no podria entender la vida sin ella, seria un error. Llopdelblues
En este Blog voy a intentar que sea un sitio donde compartir, entretener y dar a conocer esa música que tanto amamos.
La semana pasada, el dia 7 de junio se cumplieron 50 años desde que los Rolling Stones lanzaron su primer sencillo. "Come On" es una canción que fue escrita originalmente por Chuck Berry y lanzada en 1961. Los Rolling Stones decidieron grabar una versión de este tema de Berry el 10 de Mayo de 1963 y fue producida por Andrew Loog Oldham. De esta forma, el 7 de Junio de 1963 fue lanzado en UK el primer single de los Stones con el tema "I Want To Be Loved" como lado B, llegando al Nº 21 en los charts británicos.
Ese tema, de 1 minuto y 48 segundos de duración, se grabó en los Olympic Sound Studios, en el barrio de Barnes, al suroeste de Londres, el 10 de mayo de ese año, una día después de que los Stones ultimaran su contrato discográfico con Decca Records.
Everything is wrong since me and my baby parted
All day long I'm walkin' 'cause I couldn't get my car started
Laid off from my job and I can't afford to check it
I wish somebody'd come along and run into it and wreck it
Come on, since me and my baby parted
Come on, I can't get started
Come on, I can't afford to check
I wish somebody'd come along and run into it and wreck it
El músico estadounidense Wilson Pickett lanzó en 1966 una de sus versiones más famosas que define con claridad parte el sonido más característico que Picket ,Land of a 1000 dances. Originalmente fue Chris Kenner quien la creó y grabó en 1962, pero cuatro años más tarde Pickett grabaría la que seria la versión más conocida de la misma, una version realmente arrolladora, vibrante, enérgica, tribal, vital, y desgarrada. Soul y espectáculo en estado puro, y uno de los temas más salvajes en la historia del soul y que con su ritmo trotón y pegajoso, salpicado de incisivos vientos, dan una réplica perfecta a la desgarrada y emotiva voz de Pickett , arropada por esos intensos coros femeninos de profundo aroma gospel, todo esto le hacen ser sin duda un tema diríamos que sudoroso con un ritmo que no puede dejarte quieto y te obliga a moverte ¿ a que estoy en lo cierto ?.
La tierra de los 1.000 bailes Wilson Pickett
1-2-3
-2-3
¡Ou! ¡Ah! ¡Muy bien! ¡Uh!
tienes que saber cómo seguir
como con Bony Maronie*
puré de patatas, haz el aligator
pon la mano en tus caderas, sí
deja que tu espalda resbale
haz el Watusi
¡Hey! ¡Ah!
Na na-na-na-na na-na-na-na-na-na-na-na-na-na na-na-na-na
Necesito que alguien me ayude - dilo una vez
(Na na-na-na-na na-na-na-na-na-na-na-na-na-na na-na-na-na)
¡Ua--au!
¡Uau! ¡Ah! ¡Sabes que me siento genial! ¡Ja! Me siento bastante bien, todos
¡Ah! ¡Ja!
Na na-na-na-na na-na-na-na-na-na-na-na-na-na na-na-na-na
Necesito que alguien me ayude - dilo una vez
(Na na-na-na-na na-na-na-na-na-na-na-na-na-na na-na-na-na)
¡Ooou!
Tocar, es una costumbre
con la alta y larga Sally**
Twisteando con Lucy
haciendo el Watusi
gira sobre tu espalda
me gusta así
da esa sacudid-ah
miradme trabajar, todos vosotros!
¡Ou! ¡Hacedlo!
¡Uau! ¡Hacedlo!
¡miradme hacerlo!
Aah ayúdame
Aah ayúdame
Aah ayúdame
Aah ayúdame
Wilson Pickett le dio al Soul de los años sesenta algunas de las canciones más importantes del género con su estilo sacado del fondo de la garganta y de su formación en el góspel. acido en Prattville, Alabama el 18 de marzo de 1941, era el menor de 11 hermanos. Luego de sufrir de años de abuso físico por parte de su madre se fue a vivir a Detroit con su padre.
El estilo forzado de su vos venía de los coros bautistas del sur de Estados Unidos y de las calles de Detroit donde su mudó cuando era un adolescente.
En Detroit formó un grupo de góspel llamado los Violinaires con el que acompañó a artistas como Sam Cooke, The Soul Storrers, The Swan Silverstones y a The David Sisters en diferentes servicios religiosos. Al mismo tiempo su familia apenas subsistía, fue cuando cantantes como Sam Cooke y Aretha Franklin firmaron contratos para cantar música secular. Rápidamente Wilson Pickett fue persuadido a hacer lo mismo.
Su debut vino cuando le invitaron a formar parte de los Falcons a inicios de 1959, uno de los primeros grupos en llevar el góspel al soul. Dentro del grupo estaban otros cantantes que luego destacarían por méritos propios como Eddie Floyd y Sir Mack Rice. El grupo tuvo su mayor éxito en 1962 cuando “I Found Love” llegó al número 6 de la lista soul. La canción destacaba la voz de Pickett como la principal.
Terminando de grabar el sencillo, Wilson Pickett empezó a grabar sus propias canciones incluyendo “I'm Gonna Cry” en colaboración con Don Covay. Junto a este artista compusieron el demo “If You need Me”, una balada en la que se incluía un sermón. La cinta fue directo a Atlantic Records donde fue escuchada por el productor Jerry Wexler y le gusto tanto que la usó para que la grabara uno de sus artistas: Solomon Burke. La canción se convirtió en el punto alto de la carrera del artista, pero fue devastador para Pickett que confiaba en grabarla él mismo. Luego diría que “Fue la primera vez que lloré en mi vida.”
Su primer éxito como solista vino 1963 con una composición de su propio cuño: “It's Too Late”. La canción llegó hasta el número 7 de la lista R&B, lo que convenció a Atlantic Records que debía comprar el contrato de Pickett a Double L Records.
Una vez dentro de Atlantic, a Pickett se le asignó el productor Bert Berns con quien grabó “Como Home Baby”, un dúo con la cantante Tammi Lynn. La canción ni siquiera llegó a las listas. Sin embargo, el despegue vino cuando empezó a grabar en el estudio Stax de Memphis en Tenessee en donde grabó “In The Midnight Hour” en 1965.
La canción surgió dentro de la sesión de grabación. El productor Jerry Wexler se acercó a los músicos de piso de Booker T and the M.G.'S (Autores de cebollas verdes) Steve Cropper y Al Jackson; y les hizo ver que la juventud estaba bailando a un ritmo más rápido, que al que ellos estaban tocando. El resultado de este intercambio de ideas fue “In The Midnight Hour” que a la postre se convirtió en un gran éxito económico para Atlantic.
En ese mismo viaje Pickett grabó "Don't Fight It," "634-5789" y "Ninety-Nine and One-Half (Won't Do)" tres temas compuestos junto a Eddie Fñoyd y Steve Cropper, que más tarde se convertirían en clásicos del soul.
Sus siguientes sesiones no pudieron ser en Stax. El dueño de la disquera prohibió todas las producciones externas. Wexler entonces se llevó a Pickett a los estudios Fame, ubicados en una antigua bodega de tabaco en Alabama en las cercanías de Luscle Shoals. En ese estudio una se escribieron muchas de las páginas más importantes de la historia del soul. Fue en este estudio donde Pickett grabó “Mustang Sally”, “Funky Broadway” y la versión más conocida de “La Tierra de las Mil Danzas”.
El talento compositor de Pickett se puede encontrar en la música de artistas como Led Zeppelin, Van Halen, The Rolling Stones, Aerosmith , Grateful Dead, Booker T. and the MGs, Genesis, Creedence Clearwater Revival, Hootie & the Blowfish, Echo & The Bunnymen, Roxy Music, Bruce Springsteen, Los Lobos, The Jam, Ani DiFranco, entre muchos otros.
A inicios de los 70 Pickett lanzó varios sencillos incluyendo su propia versión de “Hey Jude” de los Beatles y “Sugar, Sugar” de los Archies. Su último gran éxito fue “Fire and Water” de 1972.
En esta época Pickett trabajó con un grupo de producción radicado en Filadelfia encabezado por Kenny Gamble y Leon Huff. Allí grabó el disco “In Philadelphia” de 1970 y colocó en las listas los sencillos “Engine Number 9” y “ Don't Let the Green Grass Bring You Down”.
Pickett siguió grabando de forma esporádica para distintas disqueras, pero sin lograr retomar el momento alto de su carrera a finales de los años setenta.
Su vida personal no estuvo exenta de problemas. En 1987, 1991, 1992 y 1993 estuvo en los tribunales por conductas violentas. Finalizó con una condena a un año de prisión luego de atropellar a un anciano por manejar en estado de ebriedad.
En 1999 produjo el álbum “It's Harder Now” por el cual fue nominado al Grammy. A pesar de no haber logrado otros éxitos comerciales importantes, hasta 2004 los pasó sobre el escenario presentándose muchísimos conciertos al año, cuando debió suspender sus actividades debido a problemas de salud.
El 19 de enero de 2006, a los 64 Wilson Pickett falleció de un ataque al corazón en un hospital de Viriginia.
Wilson Pickett será recordado por temas como “In The Midnight Hour” y “634-5789”, grabados en los estudios Stax en Memphis, Tennessee; y por canciones como "Land of 1,000 Dances," "Mustang Sally" and "Funky Broadway" grabadas en Muscle Schoals en Alabama. Su estela de éxitos entre 1963 y 1973 dejó un profundo legado en el soul que perdura hasta hoy.
Concierto de los The Guess Who en el Show de Telivisión "DKRC" 1974. En esta ocasión nos ofrecen una selección de sus mejores temas, la calidad del vídeo es óptima y el sonido excelente, la versión del tema "No Time" que abre este concierto es magnifica, no podéis dejar pasar la ocasión de poder disfrutar de este concierto de la mas famosa banda canadiense de todos los tiempos.
No Time / Dancing Fool / Long Gone / Straighten Out / Glamour Boy / No Time (ending)
The Guess Who fue la banda de rock más popular de Canadá en los años sesenta y comienzos de los setenta. El grupo tenía sus raíces en una banda llamada Chad Allan and The Reflections, formada en Winnipeg, Canadá, en 1962. De ese grupo salieron otros dos: Allan and The Silvertones y los Velvetones. El grupo original formado por Chad Allan y Las Reflexiones, consistió en: Allan Kobel en guitarra y voz; Jim Kale (bajo); Randy Bachman (guitarra); Bob Ashley (piano) y Garry Peterson (batería).
Su primer sencillo "Tributo a Buddy Holly", se sacó a luz con el sello Canadian American en Canadá en 1962, seguido de otros sencillos para otros sellos. En 1965 el grupo había cambiado su nombre por el de Chad Allan and The Expressions y había grabado un "cover" de Johnny Kid y los Piratas llamado "Shakin' All Over", sacado en el Canadá y recogido por otro sello en los Estados Unidos. Se convirtió en un número 1 sólo en Canadá, mientras era número 22 en Estados Unidos.
Ashley abandonó el grupo y fue reemplazado por Burton Cummings, quien anteriormente era miembro del grupo canadiense los Deverons, que compartió primeras voces con Allan durante un año. En 1966, el grupo sacó su primer álbum: Shakin' All Over. Para dar una impresión a los potenciales compradores de que el grupo era inglés, los del sello Quality imprimieron en la portada la leyenda "Guess Who?", incitando al grupo para tomar esas palabras como su nuevo nombre.
En 1966, Allan partió del grupo y fue sustituido brevemente por Bruce Decker, otro ex-Deveron, que rápidamente salió dejando el grupo como un cuarteto con Cummings como vocalista principal. Aunque ellos se hundieron en las listas americanas durante tres años, The Guess Who aún permanecían populares en el Canadá. En 1967 lograron su primer éxito sencillo en Inglaterra con "His Girl". Una gira por Inglaterra, desorganizada, dejó al grupo con deudas y volvió a Canadá para grabar anuncios de la Coca-Cola y aparecer en programas de televisión, lo que incluso les empujó más en su popularidad canadiense. Debido a eso, continuaron sacando discos sencillos en Canadá y en Estados Unidos. En 1968, con apoyo financiero del productor Jack Richardson, grabaron Wheatfield Soul en Nueva York. El tercer sencillo sacado del álbum, "These Eyes", escrito por Cummings y Bachman, alcanzó el puesto número uno en Canadá y ganó para el grupo un contrato estadounidense con la RCA. El tema llegó a ser número 6 en Estados Unidos en 1969.
Ese año, el segundo álbum del grupo Canned Wheat Packed by The Guess Who llegó, como también lo hizo "Laughing", el lado B de "Esos Ojos" alcanzó entrar a los Top 10 norteamericanos y otro tema, "Undun", alcanzó el número 22. Todavía el grupo tuvo un número 5 en ventas con el conocido "No Time", tema que, junto con "These Eyes", fueron sus mayores exitos en los 70's.
En marzo de 1970, el tema rockero "American Woman" le devolvió a Guess Who un número uno en USA. El lado B, "No Sugar Tonight" también recibió una acogida radial considerable. En julio de 1970, Bachman dejó el grupo, encontrando el estilo de vida rockera del grupo incompatible con su religión mormona.
El formó primero con Chad Allan un nuevo grupo que llamó Cinturón Valiente y finalmente con Bachman, Turner Overdrive (sin Allan), qué -irónicamente- se volvió un grupo de heavy rock muy popular en los años setenta. El álbum que Guess Who grabó mientras Bachman todavía estaba con el grupo, fue cancelado.
Bachman fue reemplazado por dos guitarristas: Kurt Winter y Greg Leskiw. Otro éxito en el Top 10 norteamericano fue el sencillo "Share the Land", que dio por terminado el año 1970 para el grupo.
Ellos continuaron editando discos sencillos y álbumes a principios de los años setenta, incluyendo Albert Flasher y "Rain Dance" en 1971, y el LP de sus más Grandes Hits alcanzó otro gran éxito en ventas. En 1972 Leskiw y Col abandonaron el grupo y fueron reemplazados por Don McDougall y Bill Wallace. En 1974 Winter y McDougall salieron también y fueron sustituidos por Domenic Troiano, guitarrista de la banda James Gang.
Ese año, el sencillo "Clap for the Wolfman", escrito para el disk-jockey norteamericano Wolfman Jack (Jack el Hombre Lobo), alcanzó el número 6 en USA y resultó ser el último hit del grupo. En 1975, Cummings disolvió la banda y empezó una carrera como solista.
En 1979 una nueva agrupación de Guess Who integrada con Allan, Col, McDougall y tres nuevos miembros, grabó e hizo giras, pero no tuvo éxito. Reagrupaciones similares (pero sin Cummings) también fallaron. Un Guess Who de 1983 ofreció la reunión de sus miembros, pero despertó poco interés y produjo un álbum y video del concierto, y Bachman y Cummings hicieron giras juntos en 1987, pero sin ganarse al gran público.
