miércoles, 30 de noviembre de 2011

Los Beatles en Japon 1966


Los Beatles llegan a Japón al inicio de su gira mundial en 1966, antes de su famosa gira por los EE.UU. Los Beatles llegaron a Tokio el 30 de abril de 1966 y realizaron dos conciertos en el El Nippon Budokan de Tokio, también conocido como “Budokan”, este es un estadio cubierto en el centro de Tokio y fue construido originalmente para la realización de la competición de judo en los Juegos Olímpicos de Tokio en 1964.


Durante su estancia en Japon fueron sometidos a unas pesadas normas de seguridad ya que había una considerable oposición por parte de los sectores mas tradiicionales de ese pais a todo que hiciese referencia a los grupos de Rock occidentales. En aquella época, a pesar de ser un edificio nuevo, construido para las Olimpiadas de 1964, Budokan era un símbolo de tradición no apto para conciertos de musica.
Los Beatles irrumpieron en esa tradición. Hubo manifestaciones en su contra, la mayoría de ellas universitarias. Hubo amenazas de muerte y una tensa espera, que pudo haber terminado en cancelación. Unos días antes del aterrizaje de los cuatro de Liverpool, un ciclón pasó por Tokio. La prensa nacional, siempre alerta, no tardó en hablar del “ciclón Beatles“, esa nueva tormenta que tomaba forma en el horizonte. El gobierno desplegó a 35.000 policías en torno al Budokan, diez mil efectivos más que el número total de asistentes al concierto. Cuando los Beatles se fueron, el país quedó culturalmente marcado para siempre.
Los 5 conciertos brindados por The Beatles entre el 30 de Junio y el 2 de Julio de 1966 en Tokyo, Japón, son recordados como los mejor organizados de toda su carrera y es que la gira mundial de 1966, que a la postre resultaría la última de la banda más grande de la historia, tuvo en sus conciertos japoneses el punto más alto en cuanto a sonido, horarios, organización general, y contó con el público más respetuoso de todas sus actuaciones aunque como podemos ver en este video el griterio de las adolescentes era el mismo que se oía en todos los lugares donde actuaban los Beatles.





1. Rock'n'roll Music
2. She's A Woman
3. If I Needed Someone
4. Day Tripper
5. Baby's In Black
6. I Feel Fine
7. Yesterday
8. I Wanna Be Your Man
9. Nowhere Man
10. Paperback Writer
11. I'm Down




martes, 22 de noviembre de 2011

Quicksilver Messenger Service Live @ Winterland Dec 28, 1975



Esta es una actuación de Quicksilver en el Winterland de San Francisco el 28 de diciembre de 1975, esta banda fue otra de las muchas con el espíritu hippie de aquellos años, con un sonido psicodelico y ácido que caracterizaba a estas bandas como fueron por ejemplo, Grateful Dead y Jefferson Airplane, contaba en su formación a John Cipollina popular sobre todo por su rol como fundador y guitarrista de esta magnifica banda de la ciudad de San Francisco. Os recomiendo que no perdais la ocasión de ver i oir este concierto y disfrutrar de un virtuoso de la guitarra que fue John Cipollina, por cierto el sonido y la imagen son de excelente calidad.


Esta banda de acid-rock estadounidense que tampoco desdeñó el folk, el blues y el jazz. Se formó a mediados de los años 60 en San Francisco.
Aposentaba sus virtudes musicales en la interacción virtuosa de sus instrumentistas, en especial de los guitarristas John Cipollina y Gary Duncan.
El germen de Quicksilver Messenger Service es obra del cantautor Dino Valenti, quien junto al citado Cipollina a las seis cuerdas, Jim Murray a la voz y armónica, David Freiberg al bajo y Casey Sonoban a la batería (Skip Spence también participó en la formación del grupo aunque estuvo muy poco tiempo) intentaron abrirse camino en la ciudad californiana en el año 1965.
Tristemente, Valenti fue condenado por posesión de drogas a los pocos meses de la formación de la banda y tuvo que abandonar durante varios años el grupo.
Sus compañeros continuarían el rumbo trazado siendo sus actuaciones muy aclamadas por los seguidores del rock lisérgico, quienes disfrutaban con los vibrantes conciertos de la banda, acrecentada por los ex miembros de The Brogues Gary Duncan a la guitarra y Greg Elmore, que había sustituido en la batería a Sonoban. El cantante Jim Murray también abandonaría la banda en 1967.
Siempre reacios a firmar con compañías discográficas, finalmente cayeron bajo los encantos de Capitol y grabaron el LP homónimo "Quicksilver Messenger Service" (1968), un fantástico disco que contenía su single "Pride of man" y su cara b "Dino's Song", compuesta por el ausente Valente.
Junto a este sencillo otros grandes temas en los cuales brillan las guitarras del dúo Cipollina/Duncan como "Gold and silver", "Light your windows" o la extensa "The Fool".
En 1969 publicaron "Happy Trails" (1969), un disco en directo que se convertiría en su LP más recordado, principalmente por su larga versión del "Who do you love", tema escrito por una de sus máximas influencias, el pionero del R&B y el rock'n'roll Bo Diddley, conduciendo las clásicas pautas guitarreras de Diddley a sus postulados psicodélicos. El album tiene una bonita portada realizada por George Hunter.
"Shady Grove" (1969) fue el tercer disco grande de la banda californiana, que había sufrido la sensible baja de Duncan, que había decidido dejar el grupo tras roces con Cipollina.
A pesar de la marcha del guitarrista, "Shady Grove", se benefició de la entrada del teclista Nicky Hopkins, un conocido músico de sesión británico que se incorporó al grupo. El infravalorado disco, en el cual todavía se escuchaban algunas notas de Gary Duncan, se encuentra a la altura de sus pretéritos trabajos.


Gary se había aliado con Valenti, quien tras salir de prisión y después de haber grabado un homónimo disco en solitario intentó formar un nuevo grupo junto al guitarrista llamado The Outlaws. Sin fortuna en su nueva ubicación, regresarían a las filas de Quicksilver Messenger Service, en donde Valenti ocuparía un lugar preeminente.
"Just for love" (1970) fue el primer Lp del ahora sexteto y aunque no era un trabajo desdeñable descendió el nivel de calidad de sus antecesores, a pesar de contener el sencillo "Fresh Air".
El loable ejercicio guitarrero de Duncan y Cipollina se vio desplazado en parte por la supremacía vocal y autoral de Valenti.
Lo mismo sucedió en "What about me" (1970), tras el cual abandonaron el grupo John Cipollina, Nicky Hopkins y David Freiberg, que ingresaría durante unos meses en la cárcel por posesión de marihuana. Posteriormente formaría parte de Jefferson Starship.
Con la incorporación del bajista Mark Ryan (ex Country Joe & The Fish) y los teclistas Mark Naftalyn (ex Paul Butterflied Blues Band) y Chuck Steaks, grabaron el aprovechable "Quicksilver" (1971), su último gran disco. Posteriormente vendría el irregular "Comin' Thru" (1972), tras el cual el grupo terminaría disolviendose.
Cipollina formaría a comienzos de los años 70 el grupo Copperhead y se unió a sus antiguos compañeros para resucitar a Quicksilver en "Solid Silver" (1975), un fallido disco que poco hizo para reavivar a la mítica formación de San Francisco.
Cipollina, que en la década de los 80 había formado parte de grupos como Merrell Fankhauser & The Mavi Band o Terry & The Pirates, falleció el 29 de mayo de 1989 debido a un enfisema



Disc 1



1. Tuning 1:01
2.Fresh Air 6:31.
3.Mona 8:04 .
4. Baby,Baby 5:37.
5.Gypsy Lights 3:47.
6.Heebie Jeebie 4:43.
7.Cowboy On The Run 4:37.
8.Bittersweet Love 4:45.
9.They Don't Know 4:53.



Disc 2

1.Play My Guitar 4:40.
2.(fade in) Worryin' Shoes 9:29.
3.What About Me 8:56.
4. Freeway Flyer 20:55








Audio del concierto.

viernes, 18 de noviembre de 2011

British Rock Viewseum - Golden Era Of British Beat (Vol.1)

Este es el primer DVD disco de la serie (6 DVD) "British Rock Viewseum - Golden Era Of British Beat" una compilación de fragmentos del popular programa de la televisión alemana de mediados de los años 60 - "Beat Beat!" y de la que ya he publicado alguna entrada, como vereis las actuaciones que podemos ver en este vídeo son magnificas con algunos de los mas famosos grupos de lo que se llamó "British Invasion"




01. The Yardbirds feat. Jimmy Page - Shapes Of Things
02. The Yardbirds feat. Jimmy Page - Happenings Ten Years Time Ago
03. The Yardbirds feat. Jimmy Page - Over, Under, Sideways, Down
04. The Yardbirds feat. Jimmy Page - I’m A Man

05. The Small Faces - Hey Girl
06. The Small Faces - All or Nothing
07. The Small Faces - Whatcha Gonna Do About It
08. The Small Faces - Shalalalalee

09. Eric Burdon & The New Animals - Tobacco Road
10. Eric Burdon & The New Animals - Roadrunner
11. Eric Burdon & The New Animals - C.C. Rider

12. Episode Six - Morning Dew
13. Episode Six - I Hear Trumpets Blow

14. Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Hideaway
15. Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Hold Tight
16. Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Touch Me, Touch Me
17. Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Bend It
18. Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich - Save Me

19. The Troggs - With the Girl Like You
20. The Troggs - I Can’t Control Myself
21. The Troggs - You Can’t Beat It

22. Brian Auger and The Trinity feat. Julie Driscoll - Save Me
23. Brian Auger and The Trinity feat. Julie Driscoll - Road to Cairo

24. Chris Farlowe - Out Of Time
25. Chris Farlowe - Ride On Baby

26. Cat Stevens - Granny
27. Cat Stevens - Matthew & Son

28. Herman's Hermits - No Milk Today
29. Herman's Hermits - My Reservation’s been Confirmed

30. The Easybeats - The Loving Machine
31. The Easybeats - Friday on My Mind

32. Casey Jones & The Governors - Come On And Dance
33. Casey Jones & The Governors - Don't Ha Ha














lunes, 14 de noviembre de 2011

Stax Volt Tour of Norway 1967

Stax Records comenzó como un pequeño sello discográfico regional en Memphis en 1957, con la intención simple de la venta de discos, aprovechando el inmenso talento que ofrecian los cantantes afroamericanos del Sur de los Estados Unidos.
El movimiento de Derechos Civiles había sacudido al mundo de la música. Artistas blancos y negros por igual serían profundamente influenciados por los cantantes de soul como Al Green, Sam y Dave, Joe Tex, Carla Thomas, Arthur Conley, Eddie Floyd, Wilson Pickett, y el gran Otis Redding. No hay nada mejor que una canción funky, soul grasiento, y nada más conmovedor que el legendario Stax Volt de gira por Europa en 1967.

La gira europea fue la apertura de estos mercados con el sonido Stax, había que aprovechar el creciente interés en la música de color americana, especialmente en el Reino Unido. En el momento en que la gira se inicio la dirección de Stax sabía que tenía que salir a por todas en el escenario todas las noches y conseguir los beneficios comerciales que querían para sí mismos y sus artistas. Se organizo el viaje con un equipo de primeras estrellas como Sam y Dave, Eddie Floyd, y Arthur Conley todos ellos fueron respaldadas por el legendario Stax House de la banda Booker T. y la de MG y la sección de vientos igualmente épica como era La Mar-keys. Todo esto junto a una buena competencia entre ellos hizo que el espectáculo fuera todo un éxito.

Sin embargo, nadie puso en marcha su estrella en una órbita más grande como el legendario hombre de Macon, Georgia, Otis Redding. Con esa voz que combina el delicado fraseo de un cantante de baladas con los gritos de un diácono en la iglesia, Redding deslumbró en el Reino Unido. La gente todavía habla Otis y su legendaria actuación en Londres con la versión de los Stones "Satisfaction" junto con sus clásicos como "Try a Little Tenderness" y "These Arms of Mine" . Esto, junto con su actuación ya legendaria en el Festival Pop de Monterrey en ese mismo año le hizo una estrella reconocida internacionalmente.

Los músicos, en un principio, veían " Hit The Stax Road " con un poco de miedo, algunos incluso les preocupaba que al público europeo no le gustara la música de un pequeño sello, de integración racial del Sur. Eso fue hasta que llegaron a Inglaterra, todo el mundo de la escena musical de Londres estaba tratando de conseguir entradas para ver estos espectáculos. Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Eric Burdon, John Mayall, Roger Daltrey, Pete Townsend, y los Beatles estaban peleando para ver los conciertos en Londres y pasar el rato con los artistas de Stax. En una nota al pie ya clásico de la historia de la música, The Beatles habia enviado limusinas para recoger a la tripulación del Stax cada noche después de sus actuaciones y, en una historia que nadie puede verificar, Paul McCartney, supuestamente besó al guitarrista Steve Cropper de Booker T. & the M.G.'s ya que le consideraba como el mejor guitarrista que jamás había escuchado.


La gira terminó y la música soul y Stax Records comenzaron un camino ascendente. Pocos meses más tarde Otis Redding moriría en un accidente aéreo. Stax seguirían produciendo éxitos hasta mediados de los setenta, malas decisiones en los negocios y el cambio de gustos musicales fueron causas del final de este sello discografico, pero en esta gira lograron que la música "soul" llegara a lo más alto, sus canciones, su baile, y esas maravillosas actuaciones en las que se establecía una conexión entre estos artistas y la audiencia fueron los peldaños para llegar a lo mas alto, un tiempo breve pero intenso que permitio que el Soul llegara a gobernar el mundo.

Las imagenes y el sonido disponen de una mas que aceptable calidad, por cierto os reto a ver si alguien es capaz de ver alguno de estos videos sin tener la necesidad de acompañar o bailar, ya me comentareis




























viernes, 11 de noviembre de 2011

Grateful Dead 'Sunshine Daydream' 1972

"Sunshine Daydream" es una película inédita de aproximadamente 95 minutos de duración donde se pueden ver imagenes del concierto que ofrecieron los Grateful Dead junto a los New Riders of the Purple Sage a beneficio de la Granja-Lechería de Chuck Kesey y Sue, su mujer, el 27 de Agosto de 1972, en Veneta, Oregon R. La película ha aparecido a veces en pequeños festivales de cine , y bootlegs de que han circulado en VHS y DVD y como descargas digitales.

Es una buena ocasión para poder ver imagenes de este legendario concierto en ellas se incluyen la preparación para el concierto, la gente que participo en el y el espíritu de aquella época, todo ello acompañado de la buena música de los Grateful Dead con un Jerry Garcia que se sale, y si queréis mas, este fin de semana en la emisora Llopdelblues especial Grateful Dead en directo.

Integrantes:

Jerry Garcia — guitar , vocals
Bob Weir - guitarra, voz Bob Weir — guitar, vocals
Phil Lesh - bajo y coros Phil Lesh — bass , vocals
Bill Kreutzmann - tambores Bill Kreutzmann — drums
Keith Godchaux - teclados Keith Godchaux — keyboards
Donna Godchaux - voz Donna Godchaux — vocals

Canciones en el film:

Playing in the Band
Promised Land
China Cat Sunflower
I Know You Rider
Jack Straw
Dark Star
El Paso
Greatest Story Ever Told







En este enlace tienes la opción de oir o descargar el concierto que dio lugar a este film.

sábado, 5 de noviembre de 2011

Machine Head - Deep Purple

Machine Head es el sexto álbum de estudio de la banda inglesa de hard rock Deep Purple.


Fue grabado en el Grand Hôtel de Montreux, Suiza, en diciembre de 1971, y editado en mayo de 1972.
Este álbum es a menudo citado como uno de los más influyentes en el posterior desarrollo del heavy metal. Es el trabajo más exitoso de la banda, alcanzando el número uno en varias listas de éxitos internacionales gracias, en parte, al tema "Smoke on the Water", uno de los temas más conocidos de la banda, con uno de los riffs más identificables del hard rock.
En 2001, la revista Q lo catalogó en el puesto 50 de su lista de Los álbumes más pesados de todos los tiempos.
La gira para promover el disco incluyo un viaje a Japón , que sería grabado y posteriormente lanzado como un álbum doble en vivo Made in Japan y que para mi es uno de los mejores directos de todos los tiempos.




1. Highway Star.
2. Maybe I'm a Leo
3. Pictures of Home
4. Never Before
5. Smoke on the Water
6. Lazy
7. Space Truckin.


Este es parte del documental de Classic Albums dedicado a la grabación de discos famosos donde no podia faltar este "Machine Head"

Classic Albums - Deep Purple: Machine Head





















Uno de mis temas preferidos es "Lazy" no os perdais la ocasión de ver este directo